domingo, 7 de febrero de 2016

Free Radicals: Peter Evans-Barry Guy-Agustí Fernández

Notes al concert


Què es pot dir d’un concert en què res del que sonarà està escrit ni prefixat? Sembla una d’aquestes ocasions en les quals, més que mai, la declaració de Frank Zappa «escriure sobre música és com ballar sobre arquitectura» ve al cas. Aquesta afirmació és una reformulació del lloc comú de la inefabilitat de la música, de la insuficiència del llenguatge verbal i de les seves constriccions per explicar el fet musical en si. La pràctica de la improvisació lliure és tota una declaració d’intencions de la militància contra les constriccions i les cotilles en qualsevol dels seus vessants. És un gest de manumissió dels jous de tota herència convencional en el tractament sonor i la independència vers els condicionants institucionals. La improvisació lliure és la pràctica lliure de la música, la composició instantània i alliberada d’haver d’esdevenir obra perenne o patrimoni susceptible de ser descrit o prescrit.
© R.Domínguez - Free Radicals

© R.Domínguez - Free Radicals

Com dèiem en la presentació del cicle Huddersfield a Barcelona la passada temporada de Sampler Sèries, la història de l’anomenada música contemporània ha anat integrant, als seus marges, un component de difícil categorització sota el paraigua comú de les «músiques experimentals». Partint d’una pràctica que s’oposa i qüestiona els modes institucionalitzats de programació, composició, interpretació i gust, els processos de transmissió i difusió d’aquestes s músiques han conformat la seva parcel·la pròpia. Es pot adduir un cúmul sempre insuficient de raons que justifiquin o expliquin el sorgiment d’un descontentament vers aquests atzucacs i que cristal·litza en una actitud de rebuig de les músiques i valors institucionalitzats. En la música experimental, doncs, no hi trobarem una tendència específica definida a partir de la compartició de característiques compositives comunes sinó des del fet de compartir la seva independència amb relació als valors convencionals, siguin els de la tradició o siguin els de l’avantguarda consolidada, del repertori contemporani o dels estàndards del jazz. 

© R.Domínguez - Free Radicals

© R.Domínguez - Free Radicals

S’obre així un ventall molt ample, caracteritzat per plantejar una música immune als models analítics i valoratius tradicionals: ja sigui abandonant la notació convencional per utilitzar-ne una de gràfica (en què la dimensió prescriptiva de la notació queda relegada a un segon terme a favor de la dimensió descriptiva des de paràmetres considerats fins aleshores “extramusicals”, com és el cas de l’escriptura emprada per Hèctor Parra i Agustí Fernández en el seu Frec 2, que tindrem ocasió d’escoltar i veure pròximament a Sampler Sèries), plantejant la indeterminació com a motor estructural o bé expandint els límits físics tradicionals de l’instrument. En el concert d’avui es prescindeix completament de qualsevol partitura i de qualsevol regla de joc prefixada, i serà a través de la interacció del mateix joc entre els intèrprets (to play music) com s’aniran elaborant i transgredint les regles.

© R.Domínguez - Free Radicals

© R.Domínguez - Free Radicals

Des de la historiografia de la música contemporània existeix, tanmateix, una certa tendència a plantejar el sorgiment de la música experimental i l’adopció de les seves tècniques i recursos com quelcom ex-novo, com un desenvolupament sociomusical d’una certa elit musical orgullosa de no ser hereva de cap tradició. Com critica el musicòleg i compositor nord-americà George Lewis, és completament palpable l’omissió dels desenvolupaments contemporanis de la improvisació lligats al jazz. L’emergència i assimilació de la praxi experimental en la música contemporània de tradició europea (“eurològica”) coincideix plenament en el temps i en l’espai amb la consolidació del bebop, una gran activitat improvisada que repta la tradició jazzística i que expandeix l’experiència musical de manera inusitada des del pol “afrològic”. De la mateixa manera que amb John Cage es planteja una música lliure de càrregues a partir de la indeterminació i de la creació en temps real –en síntesi, una concepció utòpica de la màxima “autonomia” possible: sons que siguin només sons–, amb Charlie Parker, el bebop, Cecil Taylor i entitats com l’AACM (Association for the Advancement of Creative Musicians) o l’Art Ensemble of Chicago, la improvisació esdevé igualment un motor de creació sonora en temps real que constitueix un focus d’experimentació genuïna i de reivindicació de la llibertat individual i col·lectiva, malauradament menystingut com a aportació significativa tot i, sens dubte i com queda palès en el concert d’avui i amb l’aposta de Sampler Sèries per aquestes músiques, ser-ho.

© R.Domínguez - Free Radicals

© R.Domínguez - Free Radicals

© R.Domínguez - Free Radicals


Free Radicals
Peter Evans_trompeta
Barry Guy_contrabajo
Agustí Fernández_piano
Sampler SèriesCCCB, Barcelona, 27.01.16

domingo, 31 de enero de 2016

Enrico Rava New Quartet

You need to find inspiration, that's the first thing. Once you get inspired, you need to practice and learn New habits, get rid of old habits. And from there, get into a flow. It takes a lot of time sometimes. For me, it took years and years to get there.

Karl Berger, Jazziz Mag, nov. 2014  


© R.Domínguez - Enrico Rava New Quartet

© R.Domínguez - Enrico Rava New Quartet

© R.Domínguez - Enrico Rava New Quartet

© R.Domínguez - Enrico Rava New Quartet

© R.Domínguez - Enrico Rava New Quartet

© R.Domínguez - Enrico Rava New Quartet

© R.Domínguez - Enrico Rava New Quartet

© R.Domínguez - Enrico Rava New Quartet

© R.Domínguez - Enrico Rava New Quartet

© R.Domínguez - Enrico Rava New Quartet


Enrico Rava New Quartet
Enrico Rava_trompeta
Francesco Diodati_guitarra
Gabriele Evangelista_contrabajo
Enrico Morello_bateria
Jamboree, Barcelona, 26.01.16




Marc Ribot Solo

"Oh, yeah, that's the secret of my so-called style. I remember confronting my teacher Frantz when it became obviuos that I was going to be a professional guitar. I said, "You know I'm left-handed, right? How come you didn't teach me to play left handed?" He said, "Oh, it was because your mother said you were only pretending to be left-handed to annoy her." And when I told my mother that, she said, "Oh, no, that's not it at all. Frantz was just too lazy to change the strings around the guitar. He said he figured you'd quit in a few weeks anyways". And when I thought about it, I realized that they were probably both telling the truth"
Marc Ribot is interviewed by Bill Milkowski, JAZZIZ, winter 2015 


Marc Ribot Solo
Jamboree, Barcelona, 24.01.16

domingo, 3 de enero de 2016

Jen Shyu featuring Mat Maneri & Randy Peterson

Maubisse
There is an opening of land off the Flecha road
Where the earth spreads wide its grassy skins
Til it breaks and reveals red clay
Flesh where the wild horses graze
Just beyond
From afar their exhales fluttering
Sighs in the expanse
I knew not where I was, whom I strove to be
It was cold
Mother, I give you the sign
I grabbed the first warm hand
I rush home, and I see
I was home all the time
- Jen Shyu, from Solo Rites: Seven Breaths

Excerpt published in Arcana VI: Musicians on Music edited by John Zorn

© R.Domínguez - Jen Shyu featuring Mat Maneri & Randy Peterson

© R.Domínguez - Jen Shyu featuring Mat Maneri & Randy Peterson

© R.Domínguez - Jen Shyu featuring Mat Maneri & Randy Peterson

© R.Domínguez - Jen Shyu featuring Mat Maneri & Randy Peterson


© R.Domínguez - Jen Shyu featuring Mat Maneri & Randy Peterson

© R.Domínguez - Jen Shyu featuring Mat Maneri & Randy Peterson

© R.Domínguez - Jen Shyu featuring Mat Maneri & Randy Peterson

© R.Domínguez - Jen Shyu featuring Mat Maneri & Randy Peterson

© R.Domínguez - Jen Shyu featuring Mat Maneri & Randy Peterson

© R.Domínguez - Jen Shyu featuring Mat Maneri & Randy Peterson



Jen Shyu featuring Mat Maneri & Randy Peterson - "Sounds & Cries of the World"
Jen Shyu_vocal, piano, gat kim (2-stringed Taiwanese moon lute), gayageum (12-stringed Korean zither), ggwaenggwari (Korean gong), kemanak (Javanese gamelan idiophone)
Mat Maneri_viola
Randy Peterson_bateria
Jamboree, Barcelona, 15.12.15




domingo, 27 de diciembre de 2015

Duot + Andy Moor

"(…) And there was another element to it: comunication. When I came up, a lot of these older guys would say, “Tell your story, young man”. I wondered, “What story are they talking about?” I began to realize it was more than just figurative. They were thinking of it literally, like they were actually communicating something. I wanted to learn how does music without words tell a story."

Fragmento de entrevista a Steve Coleman – Downbeat mayo 2015

© R.Domínguez - Duot & Andy Moor

© R.Domínguez - Duot & Andy Moor

© R.Domínguez - Duot & Andy Moor

© R.Domínguez - Duot & Andy Moor

© R.Domínguez - Duot & Andy Moor

© R.Domínguez - Duot & Andy Moor

© R.Domínguez - Duot & Andy Moor



Duot + Andy Moor
Ramón Prats_batería
Andy Moor_guitarra
Jamboree, Barcelona, 16.12.15



domingo, 20 de diciembre de 2015

Arnau Obiols - Libèrrim

libèrrim -a 

adj. [LC] Molt lliure / Muy libre / 



© R.Domínguez - Arnau Obiols Libèrrim

© R.Domínguez - Arnau Obiols Libèrrim

© R.Domínguez - Arnau Obiols Libèrrim

© R.Domínguez - Arnau Obiols Libèrrim

© R.Domínguez - Arnau Obiols Libèrrim

© R.Domínguez - Arnau Obiols Libèrrim

© R.Domínguez - Arnau Obiols Libèrrim

© R.Domínguez - Arnau Obiols Libèrrim

© R.Domínguez - Arnau Obiols Libèrrim

© R.Domínguez - Arnau Obiols Libèrrim



Arnau Obiols - Libèrrim
Arnau Obiols_bateria
Iván González_trompeta
Marcel·lí Bayer_clarinete_clarinete bajo
Míriam Fèlix_violoncello
Amaiur González_tuba
III San Miguel Jamboree Jazz Club Festival, Jamboree, Barcelona, 01.12.15



Pincha aquí para ver la reseña del disco, por Jesús Mateu para Tomajazz