jueves, 11 de diciembre de 2014

Albert Bover y Marco Mezquida, Duet Nosferatu

       Los Nosferatu son los de apariencia menos humana de todos los clanes. Se parecen algo a animales salvajes. Su olor y aspecto son repulsivos; uno podría llegar a decir monstruosos. Orejas largas y tuberosas, cráneos de piel áspera cubiertos de mechones con pelo y rostros alargados salpicados de verrugas y bultos asquerosos se cuentan entre sus rasgos menos nauseabundos.

       Después de que los Nosferatu han sido Abrazados, sufren un periodo de transformación excepcionalmente doloroso. Durante un periodo de semanas, lentamente evolucionan desde su semblante mortal hasta su rostro de Nosferatu.

       Al principio, los chiquillos pueden regocijarse en sus poderes recién hallados, pero pronto comenzará el dolor y los cambios. El trauma psicológico de convertirse en una monstruosidad tan odiosa es a menudo más doloroso que los síntomas físicos.

       Los Nosferatu suelen Abrazar a los mortales que están deformados de una forma u otra: emocional, física, espiritual o intelectualmente. Consideran que el Abrazo es demasiado horrible para administrarlo a cualquier ser humano útil. Con el cambio en vampiro, los Nosferatu esperan redimir de algún modo a los mortales, darles una segunda oportunidad. Es sorprendente con cuánta frecuencia funciona. Bajo el exterior horrible, los Nosferatu son prácticos y sorprendentemente cuerdos.

       Si bien su disciplina de Ofuscación permite a los Nosferatu desplazarse a través de la sociedad mortal, son incapaces de relacionarse con ella. Por tanto, deben vivir separados. Los hábitos que provienen de esta existencia se extienden a sus relaciones con otros vampiros. Evitan todo el contacto, prefiriendo su propia existencia solitaria al caos de tratar con otros. 

Texto extraído de El rincón del Vampiro


© R.Domínguez - Albert Bover & Marzo Mezquida

© R.Domínguez - Albert Bover & Marzo Mezquida

© R.Domínguez - Albert Bover & Marzo Mezquida

© R.Domínguez - Albert Bover & Marzo Mezquida

© R.Domínguez - Albert Bover & Marzo Mezquida

© R.Domínguez - Albert Bover & Marzo Mezquida

© R.Domínguez - Albert Bover & Marzo Mezquida


Jamboree, Barcelona, 19.11.14


lunes, 8 de diciembre de 2014

Iberjazz Trío

La prestación del cuarteto ibérico se ganó la adhesión total de un público puesto en pie. Nuestras emociones oscilaban entre la risa, las lágrimas, la felicidad, teníamos ganas de lanzar unos “oles” a discreción y de meditar casi al mismo tiempo. Así de versátil es la música del grupo de José Luis Gutiérrez.
Jean-Claude Vantroyen “Le Soir”

Maestro del saxofón. José Luis Gutiérrez es uno de los artistas más originales e innovadores de la escena española. Su grupo derrochó frescura, originalidad, entrega y sencillez en una doble vertiente, la de su persona, cercana a la gente, y la de su manera de interpretar, haciendo parecer natural y fácil aquello que es muy complejo.
La Opinión de Murcia

Lo que verdaderamente causa asombro es la capacidad de José Luis Gutiérrez para integrar cuanto encuentra a su paso en un discurso coherente y personal. Su música tiene la cualidad de hipnotizar al oyente.
José María García Martínez - EL PAÍS

La verdadera sorpresa de la noche fue el cuarteto del saxofonista José Luis Gutiérrez. Colores ibéricos, instrumentos sorprendentes, combinando momentos serios y dramáticos con otros extrovertidos. Su talento y su gran presencia escénica resultó una sorpresa impactante.
WESER CURIER - Jazzahead, Bremen, Alemania

Una lección de humanidad. José Luis Gutiérrez es un filósofo. Más aún: José Luis Gutiérrez es un poeta. Llora cuando ríe y ríe cuando llora. Y con el silencio erige un templo.
Sebastián Mondéjar “Toma Jazz”


© R.Domínguez - IberJazz - José Luís Gutiérrez

© R.Domínguez - IberJazz

© R.Domínguez - IberJazz - L.A.R. Legido

© R.Domínguez - IberJazz - José Luís Gutiérrez

© R.Domínguez - IberJazz - L.A.R. Legido

© R.Domínguez - IberJazz - Marco Niemietz

© R.Domínguez - IberJazz

© R.Domínguez - IberJazz

© R.Domínguez - IberJazz


Iberjazz Trío
José Luis Gutiérrez _saxos y flautas y objetos
Marco Niemietz _contrabajo
L.A.R. Legido_batería y juguetes
Jamboree, Barcelona, 27.11.14


domingo, 7 de diciembre de 2014

James Brandon Lewis trío

"There is a tenor player, James Brandon Lewis. He just recorded a new CD. He used to be a student of mine at the Atlantic Center for the Arts when I was visiting artist there. Sonny was talking about him recently and his new record. Gerald Cleaver and William Parker did the rhythm section on the album." MATTHEW SHIPP

"I like this new saxophone player, James Brandon Lewis. He has a new album out now. He has a good sound on tenor." SONNY ROLLINS

“[…] Lewis tiene una percepción propia de los ritmos de su discurso, es accesible en sus planteamientos y en las repeticiones que, como si de mantras se tratasen, capturan y elevan al que escucha. […]” DOWNBEAT


“[…] Lewis asimila cada parte de su experiencia en esta sesión de jazz espiritual […].”
ALL ABOUT JAZZ

"Lewis a lo vivo es apasionado e intenso. [...] Se le da un aire a Eric Dolphy, lo propio en quien da la impresión de tenerlo todo bajo control." EL PAÍS



© R.Domínguez - James Brandon Lewis trio

© R.Domínguez - James Brandon Lewis

© R.Domínguez - Dominic Fragman

© R.Domínguez - James Brandon Lewis

© R.Domínguez - Max Johnson

© R.Domínguez - James Brandon Lewis

© R.Domínguez - Dominic Fragman

© R.Domínguez - James Brandon Lewis


James Brandon Lewis trío
James Brandon Lewis_saxo tenor
Max Johnson_contrabajo
Dominic Fragman_batería
Jamboree, Barcelona, 7.11.14

sábado, 6 de diciembre de 2014

Object #1 / Susana Santos Silva y Tom Chant, Ferran Fages y Núria Andorrà

"Arte en el sentido del intento constante de una construcción personal en relación con los demás, que es lo que para mí significa arte: intentar llenar de sentido la vida. No digo que sea fácil, pero sólo me siento bien cuando estoy en relación sincera, cuando expreso lo que soy y lo pongo en riesgo para ver si, por casualidad, encuentro reciprocidad en el otro. No es un mandamiento que se cumpla siempre, es casi un milagro que el otro te devuelva esa reciprocidad. Casi siempre es frustrante exponerse y es doloroso, pero creo que es la única forma de recibir pequeñas dosis de eternidad aquí en nuestra vida limitada. Mi trabajo con la música, porque es mi trabajo, el que da de comer a esa parte física, está relacionado con eso." Lídia Pujol para El Asombrario

© R.Domínguez - Object #1- Susana Santos Silva

© R.Domínguez - Object #1- Tom Chant

© R.Domínguez - Object #1- Susana Santos Silva

© R.Domínguez - Object #1- Ferran Fages y Núria Andorrà

© R.Domínguez - Object #1- Ferran Fages

© R.Domínguez - Object #1- Ferran Fages


Object #1/ Susana Santos Silva y Tom Chant, Ferran Fages y Núria Andorrà
Tom Chant_saxo alto y soprano

Ferran Fages _guitarra
Núria Andorrà_percusión
Freedonia, 29.10.14

martes, 2 de diciembre de 2014

Hispania Fantastic


Dibujo del libreto de Hispania Fantastic, por Joaquín Resano

Desgraciadamente poco se habla de este músico navarro que tan buenos momentos me está haciendo pasar últimamente. Descubierto no hace mucho gracias al programa on-line El Club de Jazz cuando habló de él a raíz de la publicación de su (oh oh oh!!!) En Jota, disco donde se cocinaban a fuego lento la jota y el jazz, me he vuelto un fan acérrimo del saxo tenor de Josetxo Goia-Aribe.

Tras ese revolcón a la ortodoxia de la jota que más de uno le ha echado en cara, vuelve con otra joya, Hispania Fantastic, su octavo trabajo, un viaje al folclore ibérico desde la improvisación que, seguro, también hará rasgarse las vestiduras a más de uno.

Os dejo con varios programas que les han dedicado mis amigos de, nuevamente, El Club de Jazz (Hispania por montera (Conversación con Josetxo Goia-Aribe) e Hispania Fantastic (conversación, concierto y entresijos)), JazzTk y La Montaña Rusa.


© R.Domínguez - Hispania Fantastic - Baldo Martínez

© R.Domínguez - Hispania Fantastic - Lucía Martínez

© R.Domínguez - Hispania Fantastic - Antonio Bravo

© R.Domínguez - Hispania Fantastic

© R.Domínguez - Hispania Fantastic - Josetxo Goia-Aribe - Lucía Martínez

© R.Domínguez - Hispania Fantastic - Baldo Martínez

© R.Domínguez - Hispania Fantastic - Baldo Martínez - Josetxo Goia-Aribe

© R.Domínguez - Hispania Fantastic - Josetxo Goia-Aribe


Hispania Fantastic
Josetxo Goia-Aribe_saxo tenor y soprano
Antonio Bravo_guitarra
Baldo Martínez_contrabajo
Blues Rock Café, 21.11.14









martes, 25 de noviembre de 2014

Jazz Brugge 2014: Elina Duni Quartet

"Redescubrí esta música en 2004 y de pronto descubrí que había estado siempre dentro de mí pero que todavía no había encontrado la llave que abría esa puerta. Desde el principio, mi punto de vista fue el punto de vista de un músico de jazz. Desde el principio las empecé a cantar transformándolas. Nunca pensé que tuviera que cantarlas tal y como son sino que las canciones me iban a inspirar y yo quería llevarlas hacia otro lado. Al hacer esto descubrí mi propia forma de hacer, descubrí la libertad, mi propia forma de cantar, cómo improvisar, la manera de sentirme yo misma como un instrumento. De lograr sonidos rítmicos, cantar con ritmos diferentes, rítmicas extrañas como 7/8, 9/8, 11/8, 5/8… Pienso que fue este proceso, este camino, el que me hizo descubrir mucho sobre mí."

Fragmento de la entrevista que Carlos Pérez Cruz realizó a Elina Duni para su programa El Club de Jazz


© R.Domínguez - Elina Duni Quartet - Collin Vallon

© R.Domínguez - Elina Duni Quartet - Patrice Moret

© R.Domínguez - Elina Duni Quartet - Collin Vallon - Elina Duni

© R.Domínguez - Elina Duni Quartet - Patrice Moret - Elina Duni

© R.Domínguez - Elina Duni Quartet - Collin Vallon

© R.Domínguez - Elina Duni Quartet - Elina Duni- Norbert Pfammatter

© R.Domínguez - Elina Duni Quartet - Elina Duni

© R.Domínguez - Elina Duni Quartet - Collin Vallon


Elina Duni Quartet
Patrice Moret_contrabajo
Jazz Brugge, 05.10.14


domingo, 23 de noviembre de 2014

Jazz Brugge 2014: Tomasz Stanko Quartet

Usted me informó ayer que hace algunas semanas Rollins le dijo que la música tenía que ser el reflejo de la personalidad de uno mismo y de su comportamiento en la vida diaria. Esto es muy bonito en teoría, pero ¿cuántos músicos son capaces de hacerlo? La mayoría no toca su música sino la de otros, y se contentan simplemente con transformarla.

Comentarios recogidos por Jean Clouzet y Michel Delomme - ©Jazz Magazine 2002
Traducción: ©Juan Carlos Hernández en primera instancia y Diego Sánchez-Cascado 


© R.Domínguez - Tomasz Stanko Quartet

© R.Domínguez - Tomasz Stanko Quartet

© R.Domínguez - Tomasz Stanko Quartet - Marcin Wasilewski - Tomasz Stanko

© R.Domínguez - Tomasz Stanko Quartet - Slawomir Kurkiewicz - Tomasz Stanko

© R.Domínguez - Tomasz Stanko Quartet

© R.Domínguez - Tomasz Stanko Quartet - Marcin Wasilewski - Tomasz Stanko

© R.Domínguez - Tomasz Stanko Quartet

mínguez - Tomasz Stanko Quartet - Michal Miskiewicz

© R.Domínguez - Tomasz Stanko Quartet

© R.Domínguez - Tomasz Stanko Quartet - Marcin Wasilewski

© R.Domínguez - Tomasz Stanko Quartet






Tomasz Stanko Quartet
Tomasz Stanko_trompeta
Slawomir Kurkiewicz_contrabajo
Jazz Brugge, 05.10.14